Sólo quienes hayan intentado hacer la corrección de color de sus películas usando un mouse pueden describir tan hórrida experiencia a cabalidad.
Ya se trate de Apple Color, o Magic Bullet Colorista, con un mouse, no hay manera. Sucede que las aplicaciones de corrección de color no están hechas para ser manejadas con un ratón. Requieren de un controlador más sofisticado, de tres esferas. Y no son baratos.
El del artista del Foley es uno de los trabajos más divertidos que uno puede concebir. El artista del Foley es el encargado de crear y recrear los sonidos que nunca fueron grabados en el set. O recogidos por el sonido directo de la escena.
El artista del Foley golpea ritmicamente dos cocos vacíos entre sí para recrear el galope de un caballo. Con palmadas en el pecho imita el aletear de las aves. O parte celery (¿alguien cuál es el nombre en español de este vegetal?) para crear el terrible crujir de huesos quebrados.
La ocupación debe su nombre a Jack Foley, guionista y sonidista y desarrollador, a principios del cine sonoro, de muchas de las técnicas y trucos empleados para crear sonidos en la fase de postproducción.
Como cabría esperarse, el arte del Foley no saldría indemne del desarrollo tecnológico de las últimas décadas. Pero a pesar de que hoy existen enormes bibliotecas y colecciones de casi cualquier sonido imaginable, ninguna película es igual a otra. Cada una tiene requerimientos diferentes. Por eso, seguiremos necesitando de esos prestidigitadores del sonido llamados artistas del Foley.
No obstante, en la red acabo de encontrar The Guide to Sound Effects. Se trata de una guía con información detallada sobre cómo crear efectos de sonido en estudio. Está organizada por orden alfabético y acepta colaboraciones. Hay unos cuantos tips interesantes.
Por ejemplo, el celery congelado es mucho mejor que a temperatura ambiente para hacer el sonido de huesos quebrados. O que el mismo efecto también se logra con tallos de lechuga congelada. O, si lo tuyo es el cinema verité, ¿por qué no meter una taza de porcelana dentro de un pollo cocinado y romperla a golpes de martillo de madera o goma?
El video que encabeza este artículo explica muy bien el trabajo del artista de Foley.
Título raro. Pero, primero, vean el video. ¿Listo? Ahora, sigan leyendo, que les va a interesar… El video ha sido realizado con una cámara DSLR, compacta, no profesional: la Casio Exilim Pro EX-F1.
Para empezar, la Casio Exilim Pro es considerada la cámara más veloz del mercado. Es capaz de disparar ráfagas de hasta 60 fotos por segundo y video a una velocidad de hasta 1200 cuadros por segundo.
Posee un sensor CMOS de 6 megapixeles, óptica fija y en velocidad normal, puede capturar video de alta definición (1920×1080). Su costo se ubica alrededor de los mil dólares o poco menos.
Desde luego, eso no es suficiente para realizar el video que encabeza esta página. Vicente Sahuc, su realizador, detalla el proceso en su página de Vimeo.
¿Por qué siempre pasan este tipo de cosas cuando uno más trabajo tiene y, el poco tiempo libre que le queda, debe dedicarlo a su blog? Resulta que Nine Inch Nails, uno de las bandas favoritas de quien esto escribe, ha puesto a disposición de medio mundo, nada menos y nada más que más de … Leer más
No deje que su rodaje se detenga por falta de lluvia: aquí están las instrucciones para hacer su propia máquina de lluvia… Que funcione, además…
White Red Panic (HD) from Ayz Waraich on Vimeo.
Semanas atrás, Stu Maschwitz publicó en su blog un post titulado Go Naked. No, no tenía fotos de mujeres desnudas. Con lo de “ir desnudo”, el autor de The Rebel Guide, se refería a hacer cine despojándose de todo lujo, accesorio o herramienta cuya carencia a veces nos impide poner manos a la obra.
No, no voy a hablar de microfonistas que han dilapidado sus fortunas en alcohol (esta frase sólo la entederán los lectores venezolanos, supongo).
[googlevideo]http://video.google.com/videoplay?docid=-725105947005153945[/googlevideo] En el número de junio de 2006 de Wired, Jeff Howe publicó un artículo titulado The Rise of the Crowdsourcing. –¿Crowdsourcing? ¿Seguro? ¿No habrá querido decir outsourcing? No, crowdsourcing. Howe acuñaba en su artículo un neologismo para describir un particular y novedoso modo de producción. La novedad estaba en delegar una tarea en un … Leer más
Wired ha puesto en línea un wiki sobre cómo promocionar tu grupo musical en MySpace. Sí, leyeron bien: tu grupo musical. Lo leí y me pareció que los consejos son fácilmente aplicables a una película o un cortometraje.
O, en cualquier caso, uno muy parecido.
Para lograr el psicodélico efecto de animación en A Scanner Darkly y en Waking Life, Richard Linklater usó el software propiedad de Bob Sabiston, Rotoshop.
Sabiston desarrolló su software mientras se encontraba en el MIT. Rotoshop está a la venta y para utilizarlo, hay que contratar los servicios de su empresa Flat Black Films.
No obstante, con el poco conocido software Studio Artist, una especie de sintetizador visual como lo definen sus creadores, yo he logrado conseguir un efecto muy parecido de una forma mucho más sencilla, aunque se necesita mucho poder de hardware.
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